# #1819：『Eyes of Shame』は問われることを求める――身体化されたストーリーテリングの制約について、私は問いを投げかけた

- 番組: [Voices of VR](https://ai-curator.jp/podcasts/shows/cmv3z5c3y00225o1006xdusva)（Kent Bye）
- 元のタイトル: #1819: “Eyes of Shame” Asks to Be Questioned about Constraints in Embodied Storytelling. I Have Questions.
- 配信日: 2026年11月12日
- 長さ: 51分
- 要約作成日: 2026年11月12日
- トピック: [#VR](https://ai-curator.jp/topics/VR) [#没入型ストーリーテリング](https://ai-curator.jp/topics/%E6%B2%A1%E5%85%A5%E5%9E%8B%E3%82%B9%E3%83%88%E3%83%BC%E3%83%AA%E3%83%BC%E3%83%86%E3%83%AA%E3%83%B3%E3%82%B0) [#身体化（エンボディメント）](https://ai-curator.jp/topics/%E8%BA%AB%E4%BD%93%E5%8C%96%EF%BC%88%E3%82%A8%E3%83%B3%E3%83%9C%E3%83%87%E3%82%A3%E3%83%A1%E3%83%B3%E3%83%88%EF%BC%89) [#Venice Immersive](https://ai-curator.jp/topics/Venice%20Immersive) [#VRアニメーション](https://ai-curator.jp/topics/VR%E3%82%A2%E3%83%8B%E3%83%A1%E3%83%BC%E3%82%B7%E3%83%A7%E3%83%B3) [#同意と倫理](https://ai-curator.jp/topics/%E5%90%8C%E6%84%8F%E3%81%A8%E5%80%AB%E7%90%86)
- URL: https://ai-curator.jp/podcasts/cmwcz7j8w0008701095fhswkh

## 要約

Voices of VRのKent Bye氏が、ヴェネツィア・イマーシブ2026出品の VRアニメ『Eyes of Shame』の監督Tomas Tamosaitis氏に話を聞いた回。精神科施設の「問題のある10代」を描くこの作品では、体験者の手の動きが次第に拘束され、母の自死場面などの強い描写も含まれる。監督は作品を「創作者のファンタジー」と位置づけ、恥の内面化や作品自体を問うことの大切さを語った。司会はコンセント（同意）や語り手の立場について批判的な問いも投げかけている。

## ポイント

- 作品は14歳の少女Eyelessの視点に体験者を同期させ、頭の中の視点と外から観察する視点を切り替える構成になっている。
- 着想は約10年前、リトアニアの施設でアニメーション・ワークショップのボランティアを始めたことにある。周囲の大人の「特別な子」という言葉が子どもの自信を奪うと感じたという。
- 監督は恥を「外部の声がいつしか自分の声になるもの」と捉え、自身の青い目にまつわる経験を例に挙げた。
- 体験が進むほど手の動きが制限され、卵を取れない、最後は車椅子に手が拘束されるなど、身体化を使って閉塞感や拒食を表現している。
- 作品は実話の記録ではなく、複数の実体験の断片を組み合わせた「創作者のファンタジー」だと監督は強調した。
- Kent Bye氏は、体験者の動きの制限、音量を下げられないといった指示など、同意の層がどう扱われるかに疑問を示し、より批判的な検討が必要だとの考えを述べた。

## 章立て

- [00:00] **導入：問われるべき作品** — Kent Bye氏が本作への違和感や、動きの制限・同意をめぐる疑問を述べ、批評と口述史の間での立ち位置を語る。
- [03:09] **監督の経歴と作品の概要** — 演劇からアニメーションへ進み、初のVR作品に挑んだ経緯と、Eyelessを主人公とする物語、視点の切り替えを紹介する。
- [04:21] **着想：施設でのボランティア体験** — 約10年前の施設ボランティアで、子どもたちの自信のなさや周囲の大人の言葉に気づいたことが出発点になったと語る。
- [08:31] **3Dで2Dの質感を探る美術** — 手描き2Dの出身である監督が、コミックのような3D表現を探った過程と、左右非対称のキャラクター造形について述べる。
- [14:30] **恥というテーマと「問う」姿勢** — 摂食の主題は入口にすぎず、外の声が内面化する恥を描くと説明。作品も自分も問うべきだと語る。
- [21:03] **誰の物語か：ファンタジーという立場** — 素材は現実の断片だが記録ではなく創作者のファンタジーだと明言。ボランティアを始めたインドでの体験も語られる。
- [34:59] **拘束される身体と象徴表現** — 手が次第に動かなくなる仕掛け、鏡、タコのぬいぐるみ、浮かぶ目など、象徴の意図を監督が解説する。
- [47:00] **没入型表現の可能性とまとめ** — 機器の普及が課題だと述べ、「すべてを問え」と呼びかける。Kent Bye氏が身体化による主体性の制限についてまとめる。

## 解説記事

Voices of VRのKent Bye氏が、ヴェネツィア・イマーシブ2026（2026年9月5日取材）に出品されたVRアニメ『Eyes of Shame』の監督、リトアニアのTomas Tamosaitis氏に話を聞いた回である。本作は監督にとって初のVR作品で、世界初上映の場だった。Bye氏は冒頭から、この作品には問題を感じていると率直に述べ、監督自身が「問われるべき作品」と語っていることもあって、インタビューを問いの場にしたと説明している。

#### 作品の概要と制作の背景

主人公は「Eyeless」というあだ名を持つ14歳の少女で、精神科の施設に入院している。体験者は彼女と同期し、多くの場面で彼女の頭の中にいるような視点を取る。一方で、外から彼女を観察する視点に切り替わる場面もある。

着想は約10年前、リトアニアの施設で始めたアニメーション・ワークショップのボランティアにさかのぼる。監督は、子どもたちが「絵が描けない」と最初から自信を失っていることに驚いたという。さらに、周囲の大人が子どもの前で「この子たちは特別だから」と話す様子を目にした。攻撃的ではないその言葉のほうが、むしろゆっくり頭に入り込んで自分の声になりかねない、と監督は述べている。この「他人の声がいつ自分の声になるのか」という関心が、作品の核になった。

美術面では、手描き2Dの出身である監督が3Dを「プラスチックっぽい」と感じていたため、大人向けのコミックのような質感を目指してライティングやテクスチャを試行錯誤したという。キャラクターも、左右の眉が違うなど、初期状態から感情を帯びた顔にしたと語っている。

#### 恥と「問う」ことの意味

摂食の描写は「外側のきっかけ、最初の層」にすぎず、その下の意味は体験者が読み解くものだと監督は説明する。作品にはあえて曖昧さを残しているという。

恥について監督は、自身の体験を例に挙げた。茶色い目が評価される環境で育ち、青い目の自分は「くじに外れた」ように感じていた。ところがインドで暮らした際に青い目を褒められ、混乱したという。誰かに直接否定されたわけではなくても、外の声が内側に染み込み、自分の声のように思えてしまう。作品はそうした恥を扱い、主人公がトラウマの円環から抜け出せるのか、元の自分の声を掘り出せるのかを問うものだと述べている。タイトルの「目」は、中世の図像にある「目の宇宙」から着想を得たもので、感情のない視線に、恥を抱える人が自分の感情を投影する様子を表すという。

#### 誰の物語か：Bye氏の問い

Bye氏は「Nothing about us without us（私たち抜きで私たちのことを決めない）」という考え方に敏感だと断り、素材が当事者から得られたものなのか、単なる隠喩として見るべきなのかを尋ねた。

監督は、現実の会話やモデルのいる登場人物など、人生で集めた断片を組み合わせたと答えたうえで、これはドキュメンタリーでも特定の個人の物語でもなく「創作者のファンタジー」だと強調した。演劇出身の監督は、あらゆる登場人物を頭の中で演じ、自分自身にしていくので、すべてが個人的でもあると語っている。ボランティアを始めた動機については、インドで手足のない男性が食事を受け取る姿を見て、自分が恵まれていると実感し、何かを返したいと思ったことを涙ながらに語った。

#### 拘束される身体という仕掛け

本作の特徴は、体験が進むにつれて体験者の手の自由が奪われていく点にある。序盤は手を動かせるが、卵を取って食べるよう促されても指が妙にくねって掴めず、終盤には車椅子のハンドルに手が縛られる。監督は、これを拒食の象徴として読めること、また主人公が「影」（ユング的な概念）の声を聞こうとしないため、ますます動けなくなるという意味づけも説明した。

鏡に映る存在、母の自死の目撃から身を守るために生まれたタコ型のテディベア、幼い頃の自分が身体から抜け出す演出なども語られた。母が統合失調症だった可能性にも触れるが、医学的な作品にはしたくなかったため、明言はしていないという。視点の切り替えは、3部作構想の中でさらに発展させたい考えだとも述べている。

#### 司会の批評的視点

Bye氏は、母の自死が複数回描かれる強烈な場面や、体験者の動きの制限、ガイド役のスタッフに音量を下げさせないよう指示していたという点に触れ、体験者の同意がどの層で侵されうるのかという疑問を示した。自分は口述史家と批評家の中間にいて、基本的には語り手の話を聞く立場だが、この作品にはさらに深い権力構造の批評が必要だと考えている、と述べる。一方で、ボタンを押しても阻まれるなど、主体性を少しずつ制限する仕掛けが閉塞感の表現として効果的だとも評価している。

#### まとめ

本回は、身体の自由を制限するという表現が、没入型ストーリーテリングでどこまで有効で、どこから倫理的な問いになるのかを考える材料になる。監督が語った「すべてを問え」という姿勢と、同意や語り手の立場を問うBye氏の視点は、XR作品の制作者にも鑑賞者にも示唆がある。また、機器の価格や使いやすさが表現の広がりを左右するという監督の指摘も、普及を考える上で注目したい。

> この要約・解説記事は、元の音声の文字起こしをもとに AI（Claude）が日本語で作成したものです。出典: Voices of VR「#1819: “Eyes of Shame” Asks to Be Questioned about Constraints in Embodied Storytelling. I Have Questions.」